而當一種大自然的景色震撼到你時，那么它也一定會震撼到觀眾。而在這種震撼與和諧里，你會發現……不管我們的攝影機也好，濾鏡、拍攝技巧、角度……一切的一切，它都是虛的。你只需要最樸素的一個鏡頭，把它記錄下來，就足夠了。而前者叫什么？前者，我們叫它匠氣。而后者，我們叫它返璞歸真。“
安靜的放映室里，中年人毫不吝嗇的指導著眼前的年輕人自己作為一名藝術生涯已經奔著第三個十年而去的電影藝術從業者，那積攢了如此豐富的經驗。
用最簡單、樸實的語言，沒有任何故弄玄虛，為他解惑，答疑。
讓他不要走自己年輕時的彎路，直接找到最本質的東西。
同時，他也沒有試圖讓眼前這個年輕人完全一比一的復刻自己的思路：
“當然了，每一部電影都是不同的。你也要根據主題來……美也是分很多種，對吧？但在我的理解之下，這種散發著一種……帶著一點虛幻可更多是體現出來一種青年男女愛情的電影，你既然想拍的唯美一些，盡可能的還是少添加那么多人工的痕跡。
你看，你這部戲里用很多鏡頭語言去詮釋兩個人的內心活動，外景也很花心思的用自然景觀……那些山、海、樹木、落雨、枯葉荒涼來去營造角色的內心世界。
既然決定了表達這種美，那么就盡量做到極致。不是說你拍的鏡頭不好，而是你還有著一種進步的可能。而電影也好，這個世界也好……最終極的唯美與舒適是什么？”
看著眼前的許鑫，他語重心長：
“無非就是八個字：人與自然，和諧共存。只有清水才能出現天然去雕飾的芙蓉，你欣賞一種美，看待世界，甚至是對電影的喜歡，與對這個故事的詮釋，應該更放在這些角度上面。而不是單純的只去通過濾鏡、自然環境、光線這些來表達主角的內心世界。明白了吧？當然了……我說的也不一定全適合你，你還是要尋找屬于你自己的內心世界。”
內容未完，下一頁繼續閱讀